sábado, 14 de febrero de 2015

Marcos Kolmaier, el dueño de todos los suspiros femeninos.

Marcos Kolmaier nació el 14 de septiembre de 1988 y desde chico se interesó por el mundo del arte. Primero como músico, luego como modelo y posteriormente como actor, hizo de su juventud, un constante escenario en movimiento. Actualmente es el director general de RVmodels, mientras actúa en las obras “La culpa es tuya” y “En esta casa hay fantasmas”.

¿Qué te llevó a que te dediques al mundo del arte, más precisamente a la actuación?
Desde chico me gusto el mundo del arte, soy músico, y lo primero que hice en un escenario fue subir a tocar. Después empecé con el modelaje, casi de casualidad, y termine en un casting de Casi Ángeles, que bueno, no quedé, pero me llamaron para estudiar teatro con Cristhian Quiroga en RVmodels. Y ahí empezó todo. Debo admitir que siempre me fascinó la actuación, el teatro, el cine, pero nunca lo había planteado como una forma de vida. ¿Qué me llevó a la actuación? Casualidad y destino.

¿Cómo fueron tus inicios?
Yo buscaba a mis hermanas que tomaban clases de modelaje en la escuela de RVmodels de Ballester. Y por esos tiempos no parecía demasiado modelo que digamos: pelo largo, barba, mi campera de jean. Y, no estoy muy seguro cómo, pero me convencieron de empezar. Mucho de la culpa de que yo este acá hoy es de Roberto Vizza y de Cristhian Quiroga, que vieron algo en mí y apostaron.

¿En qué obras trabajaste y cuáles fueron las campañas publicitarias que protagonizaste?
Dentro del teatro participe en “Chico de Poster” y “Pornografía por error” de Sergio Lobo.  Ahora estoy en “La culpa es tuya” de Adrian Di Stefano y ya estrenamos “En esta casa hay fantasmas” de Alejandro Brossard y a futuro “El retrato de MR Wilde”, una comedia musical de Maximiliano Lovrincevich. Campañas publicitarias participé en Brossboarding 2009.

¿Cómo fue la experiencia de filmar con Will Smith?
Increíble. La verdad no lo esperaba. Es una sensación hermosa poder trabajar con artistas tan consagrados y con tanta trayectoria.  Fueron dos días de filmación estupendos.  Y recientemente se difundió el video de Arjona, donde soy uno de los protagonistas. Me convocó Alex Stiegwardt para postularme junto con Natalia Garrido como pareja para el video de Cavernícolas. Un día después me llama y me dice, quedaste, vas a protagonizar un video para Arjona. No paraba de dar saltos por la casa. Una sensación maravillosa. Trabajé con un director fabuloso, Pix Talarico, quien se fue muy conforme con el trabajo que habíamos hecho. En principio el clip era solo para la gira, y hace unos días me avisaron que lo hacían clip oficial. Mi primer gran alegría  de este 2015.

Sos el protagonista “La culpa es tuya”… ¿Qué nos podés contar sobre tu personaje y las chicas que pasaron por su vida?
Ricardito. Tiene algunos problemitas mi personaje. Un tipo que carga consigo unas cuantas rupturas amorosas, pero que hay cuatro que no puede olvidar. Mujeriego, atorrante, y en esta etapa de su vida, bastante obsesionado con Lucrecia, Laura, Estela y Leticia. No puede olvidarse de cómo le rompieron soberanamente los huevos, y por algún motivo no lo puede superar, entonces decide que lo mejor y más sano es, bueno, matarlas a las cuatro. Un personaje bastante atractivo y divertido, algo neurótico, pero querible.

¿Cómo viene el 2015 para Marcos y qué otros proyectos hay en mente?
Por ahora bastante cargado, tengo dos obras a estrenar,  así que sigo trabajando bastante con eso. En la comedia musical interpreto a Bossie, el amante de Oscar Wilde, así que tengo bastante la cabeza en eso. Y el resto, esperemos me siga sorprendiendo como ocurrió en el 2014. Seguiré trabajando para que las oportunidades lleguen y me encuentren preparado. Muchísimas gracias por la nota. Un placer enorme.

Por Ignacio Ballesteros – Artistas del Off - @ArtistasDelOff








jueves, 5 de febrero de 2015

Pablo Angeli, la consagración de un humorista.



Pablo Angeli inició sus estudios en actuación en 1998 en el Centro Cultural San Martin con la actriz y docente Yoyana Polanco, realizando su primer trabajo en la obra “Chau Mr. Iks”. En 1999, comienza estudios de improvisación Teatral con el actor pionero en el género Mosquito Sancineto, quien para principios del 2000 lo convoca para ser parte del elenco del espectáculo Match de Improvisación con el que estará cinco años en la compañía realizando temporadas en nuestra ciudad porteña en la calle Corrientes y temporadas de verano en el teatro Auditorium de Mar del Plata. En paralelo con su actividad en la improvisación, perfecciona su técnica tomando seminarios de Pantomima con Pablo Bonta e improvisación dramática con Pompeyo Audivert. Tras muchos años y diversas obras teatrales, hoy brilla en The Cavern Club, con sus obras “Improvisa que da miedo”, “Suegra”, “Convivencia” y  “Solteras, separadas y viudas”.

¿“Sobre qué trata “Solteras, separadas y viudas”?  
Venía haciendo shows que hablaban de la pareja, de los padres de la pareja, por la suegra; pero no trataba ese grupo de gente que quizás vive buscando el amor que no llega, que se separa y el lio que tiene por ello y tampoco de la gente que queda sola por viudez. En síntesis, es un show que habla de la soledad y de la paranoias que la soledad lleva consigo. Bueno este show habla de cuando estas solo. Solo en el sentido “sin un amor”. Claro que todo en clave de humor. Todos alguna vez pasamos del estado acompañados, al estado solos y después otra vez acompañados y así el looping.

¿Cómo llegás a componer semejantes personajes?
Fue muy gracioso porque el disparador fue una amiga que vive siendo la amante eterna de un tipo que solo lo ve los martes.  El resto de la semana gira en torno a ese dia; y visto del lado cómico, es muy divertido lo que hace y dice.

Continuás con “Suegra” y “Convivencia”. ¿Cómo hacés para tener tantos personajes en tu cabeza y seguir creando?
Yo soy de esos actores que utilizan la esquizofrenia (en el buen sentido) para meterme en muchas personas.  En diferentes psicologías. Cuando observo o conozco a alguien no puedo evitar hacerle un scaner de su personalidad; lo hago inconscientemente. Luego características de esa persona me surgen para hacer una nueva criatura (personaje).

Sos el creador de la obra “Improvisa que da miedo”… ¿cómo es improvisar mezclando el terror y por qué creés que es única en su género?
Descubrí que la única manera de matar el pánico y el terror es riéndose de ellos. No solo en una película, sino en situaciones de vida donde nos invade el terror. Lo primero que hago es hacer un chiste de eso y hago que el miedo se empiece a disipar, comienza a perder status y se va. Bueno, “Improvisa que da Miedo” es eso. Reírse  del terror. Burlarse de la oscuridad.

¿Cumplís 15 años con el humor… qué podés contarnos y qué cambió de tus inicios a hoy?
Fue un camino hermoso. En los comienzos yo era un actor más bajo las órdenes de directores. Algunos me amaban, otros... no. Tuve que saber manejar mi histrionismo porque a veces avasallaba al compañero. Luego aprendí, pero me hice solista al toque. Y empecé a ser más libre que nunca en un escenario. Haciendo lo que se me cantaba. Y el niño que llevaba adentro terminó de salir a jugar. Hoy en dia el escenario es uno de los lugares de mayor libertad de mi vida.

Vas a hacer dos funciones en Miami de “Improvisa que da miedo”. ¿Cómo llegó la propuesta y que te genera tales presentaciones?
Haces unos años un actor cómico de Venezuela vino a estudiar conmigo a la Argentina. Resultó que actuaba en Miami y el año pasado me dijo: “Hablé de vos en Miami. Tienes que ir allí. Te quieren dar una oportunidad”. Me alegró pero lo tomé como algo que se dice. Y a principios de diciembre pasado se comunicaron del Teatro Trail de la calle 8 para proponerme actuar allí en marzo.  Lo pensé 0,00000000001 segundos y dije: “Si!!!!”. Va a ser una de las cosas más importantes de mi carrera. Tocar suelo americano con mi humor. ¡Allá vamos!

¿Cómo viene el 2015 para Pablo Angeli?
¡Genial!. Va a ser un año bisagra para mí. El desembarco en Estados Unidos, mis 15 años de humor con una función especial para más de 400 personas en la sala Pablo Picasso del Paseo La Plaza y por supuesto mis shows en cartel en la sala The Cavern Club que es como mi segunda casa.

Por Ignacio Ballesteros – Artistas del Off - @ArtistasDelOff












lunes, 2 de febrero de 2015

Jimena Civelli, directora de vanguardia


Nacida el 8 de agosto de 1983, Jimena Civelli comenzó sus estudios de actuación en 1991 hasta 2001 en TIP (Teatro Independiente Pehuajo). En 2002 realizó un taller de expresión corporal y actuación en el Centro Cultural San Martin y al año siguiente continuó sus estudios en el Doble a cargo de Lorenzo Quinteros. En 2004 inició su carrera en el IUNA, finalizada en el año 2012 con la residencia a cargo del director y actor Marcelo Subiotto “Llegó Godot y no había nadie”. Entre el 2000 y 2001 con un grupo de teatro del T.I.P presentaron las obras “El día de los colores”, “Sueño de una noche de verano” y “El poeta”. Durante el 2009 estrenó “Brillosa” a cargo de la dirección de Martin Marcou y “ Hay Arboles” dirigida por Martin Lavini y escrita por Natalia Casielles. En el 2010 estrenó la segunda temporada de Brillosa y en el 2012 estrenoó la pieza “Todos los finales están escritos” con la dirección y dramaturgia de Valeria Actis. En 2013 estrenó su primera obra como dramaturga y directora. Obra de creación colectiva. “No pasa de hoy”.


Sos la directora de “No pasa de hoy”… ¿qué nos podés contar sobre este nuevo formato de teatro?
“No pasa de hoy” es una obra que fue pensada y diseñada para que el público, además de vivir una experiencia diferente, pase un momento agradable y viva una verdadera fiesta. Dentro de esa propuesta, probamos diferentes dispositivos teatrales y de videoarte donde intentamos contar una historia de amor, o desamor, entre algunos de los invitados a la fiesta. La obra empieza con un mail de invitación a un cumpleaños y desde entonces, la ficción/realidad se encarga de llevarnos al mundo de Jorge. Son muchas las propuestas que intentan ubicar al espectador en lugares nuevos. No desde un lugar caprichoso, sino para probar nuevos mecanismos. En “No pasa fe hoy” invitamos a los participantes a ser libres, a elegir que ver y como. Con diferentes elementos narrativos, le facilitamos varias formas de seguir la historia y depende de él como vivirla.

¿Quiénes son Jorge y Lorena?
Jorge y Lorena son dos personas adorables que, nos invitan a su casa a celebrar un cumpleaños sorpresa. No puedo contar más para que Jorge no se avive.

¿Cómo se conforma un grupo teatral independiente y qué se les propone a cada uno?
En todas las obras en las que he trabajado, todas de carácter independiente, los grupos se fueron gestando a partir de un material potente que nos reúne. Por lo general, las características son siempre similares. Trabajamos en cooperativa o con una pequeña producción. Es importante ponerse de acuerdo desde el comienzo, es mucho el tiempo y el amor que se entrega y los malos entendidos son preferibles evitarlos.


¿Qué es lo mejor de tu trabajo, y por el contrario, lo peor?
Lo más lindo de mi trabajo es la pasión que me despierta y como éste sentimientos nos encuentra y nos hace conocer gente talentosa y maravillosa. Como todos sabemos el teatro independiente no es por lo general un trabajo remunerado, por lo cual, nos convoca por pura convicción, una gran necesidad de hacerlo, no lo podemos evitar. El proceso de ensayos, momento de miedo, construcción, dudas, destrucción y creación.

¿Qué es ser un Artista del Off?
Ser artista independiente es ser tenaz, autogestivo, audaz y creativo, pues con poco tenés que hacer mucho. Ser artista es ser un laburante. Valiente.

¿Cómo viene tu 2015 y qué otros proyectos tenés en mente?
Seguir haciendo funciones de “No pasa de hoy”, en agosto estreno una obra “Pelotari” bajo la dirección de Juan Fiori y continúo con mi productora de obras de teatro para niños y adolescentes “Chamaka Producciones”. Por suerte con mucho trabajo.

“No pasa de hoy” (La fiesta sorpresa) se presenta todos los viernes a las 21:30hs en la casa de Jorge, Paraná, esquina Bartolomé Mitre, C.A.B.A. – Argentina. Reservas: 15.5001.8653. Costo entrada: $100 con una consumición. Solicitar coordenadas vía mail: nopasadehoy@gmail.com

Por Ignacio Ballesteros – Artistas del Off - @ArtistasDelOff